Презентация - Барокко және рококо мүсіні

Нажмите для просмотра
Барокко және рококо мүсіні
Распечатать
  • Уникальность: 90%
  • Слайдов: 18
  • Просмотров: 101
  • Скачиваний: 17
  • Размер: 4.83 MB
  • Онлайн: Да
  • Формат: ppt / pptx
В закладки
Оцени!
  Помогли? Поделись!
Бесплатные баннеры для сайта
Читать онлайн!

Слайды и текст этой онлайн презентации

Слайд 1

Барокко және рококо мүсіні, слайд 1
Барокко және рококо мүсіні
Орындаған: Ахмадия Х.Қ

Слайд 2

Барокко және рококо мүсіні, слайд 2

Барокко мүсіні – мүсін саласындағы көркемдік стиль.
Ол XVII – XVIII ғасырдың бірінші жартысында, мәдениеттегі барокко дәуірінің құрамдас бөліктерінің бірі ретінде дамыды.
Сипатталуы:
- кескіндердің театрландырылған көрінісі
- поза динамизмы
- бет пен қимылдың экспрессивтілігі
- ерекше экстравагант
Лоренцо Бернини. Давид

Слайд 3

Барокко және рококо мүсіні, слайд 3
Барокко мүсінінің алғашқы жаңалығы драмалық күрделілік пен әлемнің алуан түрлілігіне қызығушылық болды. Ансамбльдің динамизміне басты назар қандай да бір әрекеттің белгілі бір сәтін бейнелейтін көріністердің арқасында аударылды. Мүсіншілер көрермендерді мүсін кеңістігіне қосуға және сахнаның көңіл көтеруін күшейтуге тырысты.
Франсуа Жирардон. Аполлон мен Нимфалар.
Мүсін, кескіндеме және сәулет сияқты, монархияға, шіркеуге және буржуазияға қызмет етті.

Слайд 4

Барокко және рококо мүсіні, слайд 4
Джан Лоренцо Бернини (1598-1680)
Бернини барокко қалаушысы және өкілі болып саналады.
Оның мүсінінде осы стильдің негізгі элементтері бейнеленген: позаның динамикасы, денелердің күрт бұрылуы, бет пен қимылдың экспрессивтілігі, мәрмәрдің жылтыратылған беті мүсінді әртүрлі көзқарастардан қабылдауға мүмкіндік беретін бұрыштардың көптігі.
Оның ерте кезеңдегі ең жақсы жұмыстарының қатарына «Аполлон мен Дафна» (1622-1625) және «Дэвид» (1623)кіреді.

Слайд 5

Барокко және рококо мүсіні, слайд 5

«Әулие Лонгин» (1629-1638) Әулие Петр Соборында
Констанца Буонареллидің Портреті (1635)

Слайд 6

Барокко және рококо мүсіні, слайд 6

Рим Папасы Урбанның VIII қабірі (1627-1644)
«Әулие Тереза Экстазы» (1647—1652)

Слайд 7

Барокко және рококо мүсіні, слайд 7
Мүсіншінің жұмысының соңғы кезеңі (1670-1680) рухани қағидаттың өсуімен сипатталады.
Осы кезеңдегі жұмыстардың ішінде «бақытты Людовика Альбертони» (1674) ерекшеленеді.

Слайд 8

Барокко және рококо мүсіні, слайд 8
Мифтік Француз бос әурешілігі
XVII ғасырдағы француз мүсіні құлдыраудың басталуын белгіледі, оны Италияда қалыптасқан кейбір авторлар ғана болдырмады.
Итальяндық мектептен өткен Жак Сарразин өз жұмысында классицизм мен барокконы біріктіріп, Луи XIV стилінен озып кетті.
XIV ғасырдағы Версальдағы Луи мүсіні.

Слайд 9

Барокко және рококо мүсіні, слайд 9
Екі мүсінші Франсуа Джирардон мен Антуан Куазевокс Бернини мұрасымен үзілді. Екеуі де Версаль сарайын безендіруде жұмыс істеді және патшаның сүйікті мүсіншілері болды.
Антуан Куазевокс. Версаль саябағындағы соғыс вазасы.
Франсуа Жирардон. Дөңгелек баған. Версаль сарайы.

Слайд 10

Барокко және рококо мүсіні, слайд 10

Франсуа Жирардон. Кардинал Ришельенің қабірі (1675-1677).

Слайд 11

Барокко және рококо мүсіні, слайд 11
Испаниядағы діни сезімді білдіру
Пластмассада реализм мен символизм арасында екіұштылық пайда болды: нақты өмірден алынған сюжеттер қолданылды, бірақ оларды діни тұрғыда оқу ұсынылды. Мүсін формасы бойынша классицизмге, ал мазмұны бойынша — бароккоға жақын болды.
Грегорио Фернандес. Пьета (1617; ұлттық Мүсін мұражайы, Вальядолид).

Слайд 12

Барокко және рококо мүсіні, слайд 12
Андалузияда барлық іс — шаралар екі қалада-Севилье мен Гранадада шоғырланды, онда мүсіншілер қасиетті бейнелердің реализмін атап өтті, бірақ олардың эмоционалдылығы мен руханилығын арттырды.
Педро Рольдано. Севилье соборындағы құрбандық үстелінің дизайны (1670-1672). Севилье

Слайд 13

Барокко және рококо мүсіні, слайд 13

Мартинес Монтаньес. Әулие Иероним (1600). Севилье.
Мартинес Монтаньес. Әулие Франциск Ксавьер (1619). Севилье.

Слайд 14

Барокко және рококо мүсіні, слайд 14
Рококо мүсіні кескіндемеден кем емес. Портреттік бюсттер мен кішігірім мүсіндік топтар немесе ванналардың, нимфалардың, купидтердің мүсіндері Рококо өнерінде кеңінен таралды және XVIII ғасыр бойы олар саябаққа орналастырылды, олар беседкалар, салондар, ванналарды безендіру үшін қолданылды. Ғасырдың басынан бастап мүсін Рококо интерьерін безендіру принциптеріне байланысты дамыды, ол көбінесе өзінің монументалдылығын жоғалтып, неғұрлым жақын және сәндік сипатқа ие болды. Кескіндемедегідей, онда пәннің табиғаты мен көркемдік техникасы өзгерді, зайырлы жеңілдік пен тазартылған әсемдікке, динамизмге және форманың жеңілдігіне, бейненің жақын интерпретациясына көшті.

Слайд 15

Барокко және рококо мүсіні, слайд 15
Рококо дәуірінің көрнекті мүсіншілерінің бірі және француз азаматтық портретін жасаушы жан-Антуан Гудонның (1741-1828) публицистикалық жұмысы революциялық дәуірмен тікелей байланысты. Сипаттамалардың әмбебаптығы, психологизм, қатал шындық және адамға деген сенім ол жасаған "өз Отанының даңқын немесе бақытын құрайтын" уақыттың көрнекті адамдарының мүсіндік портреттерімен ерекшеленеді: философтар, ғалымдар, сыншылар, революцияның балуандары, саяси қайраткерлер. Модельдің сыртқы түрін, әлеуметтік жағдайын дәл жаңғыртады, көңіл-күйдің өзгергіштігін,
лезде өрнектерді, күлімсіреуді, жылдам, жанды көріністі алады, мүсінші кескіннің тұрақты тұтастығын сақтауды ұмытпады. Ол өз жұмыстарында байлығы, рухани өмір, ақыл-ой жүйесі, мінезі, сезімі, тұлғаның сана-сезімін бейнелеген. Гудонның кейіпкерлері тиімді, мақсатты, қарқынды өмір сүреді.

Слайд 16

Барокко және рококо мүсіні, слайд 16
Гудонның туындысы-сексен төрт жастағы Вольтердің мәрмәр мүсіні (1781, Ленинград, Эрмитаж). Философ орындықта отырып, сәл алға еңкейген күйде бейнеленген. Алыстан қарағанда Вольтер терең ойға батып кеткен сияқты. Бет әлпетінде шаршау мен қартайған нәзіктіктің іздері бар. Оған жақындағанда философ -данышпанның бейнесі күрт өзгереді - Вольтер қарқынды өрнекке толы. Киім бүктемелерінің артында, жүйке қолында орындыққа жабысып, серпінді қозғалыс сезіледі. Беті ішкі күлкіге толы ішкі от пен полемикалық жігерге толы. Өткір көзқарастың күші, оның көрегендігі көз тартады. Адам ойының алыбы Вольтердің бейнесі дәуірдің жалпылауына дейін өседі.

Слайд 17

Барокко және рококо мүсіні, слайд 17

Рококо мүсінінің тамаша үлгісі - ағайынды Гропелли жасаған Талия музасының мүсіні. Музаның мәрмәр бейнесі жұмсақ, тегіс дене пішініне және сәл ұзартылған пропорцияларға ие. Мүсіннің контурлары толқынды сызықтарымен ағаш діңдерінің контурын, жапырақтар мен бұтақтардың қозғалысын қайталайтын сияқты. Мұндай көрнекі әсерге ағайынды Гропелли жүгінетін мүсін формаларын өңдеу әдістері де көмектеседі. Мүсін дөңгелек мүсіннің жұмысы ретінде жасалған, соның арқасында ол кеңістікте таңқаларлық түрде пластикалық және тікелей қабылданады. Пішіндер арасында алшақтық пайда болатын еркін динамикалық қалып пен композиция оған ерекше жеңілдік пен серпін береді.

Слайд 18

Барокко және рококо мүсіні, слайд 18
Рококо өнерінде және бүкіл XVIII ғасырда портреттік бюсттер мен кішкентай мүсіндік топтар немесе моншақтардың, нимфалардың, кубиктердің мүсіндері кең таралған, онда интерьерді безендіруге арналған рельефтер басым, соның ішінде терракота, боялған немесе жылтыратылмаған Фарфор. Рококо дәуірінің ірі мүсіншілері: Ж. Б. Лемуан, Пигаль, Пажу, Фальконе, Клодион, Гудон.
^ Наверх
X

Благодарим за оценку!

Мы будем признательны, если Вы так же поделитесь этой презентацией со своими друзьями и подписчиками.

Закрыть (X)